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pudel Stellt euch ihr Lackaffengiraffen, tüddeln sie, die Schnodderschnauzen auf der neuesten Pudel-Compilation. Megaschleimig triefende Souldiscobeats klopfen Herberts Something Isn`t Right rosazart. Die junggebliebene Polit-Theaterschranze Schorsch Kamerun liefert hier einen klasse Exklusiv-Track: Bloss weil ich friere, ist noch lange nicht Winter. Recht so. Immer derbe drauf auf das eigene Wohl-Befinden, und sei es auch nur der Koketterie wegen. Und wer verdammt nochmal leistet sich diesen Luxus denn heute noch. Am besten kommt neben Felix Kubin, Max Turner und Viktor Marek aber Heinz Strunk mit seinem Scheisshausalien. Selektiv-konstruktivistisch geschusterte Pop-Perlen der Güteklasse I werden heute eben nur noch in Hamburg gezimmert. :: Best Of Pudel Produkte: Operation Pudel - Nobistor/Indigo/Hausmusik

PG SIXFast möchte man das neue, hervorragende Album von Pat Gubler aka P.G. Six als Roots-Music bezeichnen, wäre dieser Begriff nicht so irreführend. Nach seinen experimentellen Aufnahmen in den 90ern mit Tower Recordings, mit Matt Valentine und den folgenden Solo-Scheiben als PG Six wie zuletzt The Well Of Memory haucht Gubler referentiell nun ein zartes Goodbye zu einer vergangenen Epoche. Zu Buffalo Springfield, zu Love und Steve Earle, dabei zitiert er spätsiebzieger New York Bands wie Bush Tetras oder Songs wie Question Ball von den Bongos. Wie bislang alle PG Six-Alben ist auch Slightly Sorry ein Paradebeispiel an Perfektion und Vollendung geworden: Sentimentale und extra-wehmütige Folksongs, deren Harmoniebögen man zu kennen glaubt und die schon Ewigkeiten auf diese Weise existieren. :: PG Six: Slightly Sorry - Drag City/Rough Trade

VertOff-beat and sort of fucked up Pop songs with a mid-range British accent. It sounds like the music is made mostly on computers, sythesizers and samplers. An almost dancable beat backs most of the songs, layered with humor that isn't particularly funny but fits well with the sense of humor put into sampling and melodies. It might remind me of Pulp if the sexiness was replaced with a quirky disinterest and the dancability was replaced with more of a junk-yard-circus-feeling sample world and the energetic attitude was replaced with a weird old man who makes gadgets in the garage. There are several strange ballad-type numbers which break up the jittery faster ones. It's what the Postal Service would sound like if they weren't sappy, poor word-smiths and sucky. I think this has potential. :: Vert: Some Beans & An Octopus - Sonig/A-Musik

lisa gerrardThe layout really says it all - cracked earth, photoshopped steps into infinity, fractal seashells, brain waves, doves and abstracted nature forms. Lisa Gerrard was in Dead Can Dance, which should fill in the rest of the story. Several of these songs were on movie soundtracks such as Gladiator and Whale Rider, and so rightfully sound just like that epic faux-world-music new-ageiness that haunts all major motion pictures during a slow-motion battle scene or a tender goodbye between lovers before the blood-shed. Though the trademarked unforgivable abuse of reverb and layered synth strings attributed to New Age music abound on this album and the vocals also fit the mold, landing somewhere in that almost operatic, almost "ethnic" sound (though I'm not sure what culture the generic "world music" genre adapted this style from) her music is really not as corny as it could be though it could easily fit-in on the famed "Pure Moods" compilations geared toward middle-aged people looking for something new and exotic, but also soothing and safe. Or some sort of collection of Classical Relaxation with nature sounds. The sound of Best Of is pleasant and her voice is strong and versatile, but she is too representative of this awful world-fusion/new age phenomenon that is contemporary music's version of Western Globalism, taking what is convenient from other cultures, stripping it of its context, meaning, rawness and relevance, making it "beautiful" enough for adult contemporary ears and turning that reverb gate up to 11 so it really resonates with all of the African masks and Asian tapestries you have around your living room. Perfect for sending the kids to your mother-in-law's and finally using up those bath salts you've been saving. Relax. Instead I would go straight to the source and look into Oum Kalthoum, Nusrat Fateh Ali Khan or another truly raw and amazing singer who isn't hiding behind studio effects with Universal Pictures in mind. :: Lisa Gerrard: Best Of - 4AD/Beggars/Indigo

chrome-dual forcesSich heute mit einer Band wie Chrome auseinanderzusetzen erscheint schon etwas merkwürdig - sind die 70er Jahre als musikalische Epoche doch sowas von abgegrast und poptechnisch im Jetzt integriert, man schalte nur mal kurz das Radio ein, der Kopf schüttelt sich automatisch. Chrome aber, die Band um Damon Edge und Helios Creed, befand sich seit ihrem Debutalbum The Visitation im Jahre 1976 auch damals schon zwischen allen Lagern. Es gab da entweder Rock oder Disco, Country, Punk oder Funk - Donna Summer, Journey, Ramones, Funkadelic und Abba beherrschten den auralen Luftraum. Aber eine Etage tiefer im Untergrund wurde experimentiert und frisch gepfriemelt: The Residents, MX 80 und Tuxedomoon stammen wie Chrome selbst aus San Francisco, und letztere hatten mit Siren-Records schon früh ein eigenes Label gegründet um ihren selbstbetitelten Cold Wave oder auch abgespaceten Sci-Fi-Rock auf Alben mit Titeln wie Alien Soundtracks oder Half Machine Lip Moves zu veröffentlichten. Obwohl Chrome als Band offiziell bis 1984 existierte, sind ihre visuellen Arbeiten bisher kaum veröffentlicht worden. Dual Forces verbindet nun diese mit den Solo-Videos auf Amphetamine Reptile von Helios Creed, und auch die seiner reformierten Chrome ohne Ex-Partner Damon Edge, der 1995 verstarb. Im monochrom gestylten Clip zu Meet You In The Subway, 1979 enstanden, posieren die Beiden als Droogs aus Stanley Kubricks Clockwork Orange (im Overal mit Melonenhut samt Lendenschutz und Stock), dem Setting der Subways als entmenschlichte futuristische Kulisse. Okay - das war 1979. Für New Age, Danger Zone und Firebomb wird auf öffentliches Lehrvideomaterial u.a. für den Strassenverkehr zurückgegriffen, um surrealistisch zerstückelt, neu zusammengeklebt und überdreht coloriert eine paranoid fliessende temporäre Urbanität als Oberfläche zu vermitteln. Musikalisch gesehen war die Innovationswirkung der Band Chrome nach dem 1980er Album Red Exposure schlichtweg gegenstandlos geworden, in sich erstarrt und statisch, und so entbehren auch die auf Dual Forces enthaltenen späteren Creed Solo/reformierte Chrome-Videoarbeiten aus den 90er Jahren den eigentlichen subversiv-anarchistischen Ansatz der frühen Werke. Weder Creed noch Edge war es 1984 nach der Trennung gelungen, als Solo-Künstler die gleiche Brisanz zu vermitteln, die ihre 1970er Alben mit einer so scheinbaren Leichtigkeit fast wie von selbst erzeugen konnten. :: Chrome: Dual Forces DVD - Picture Stable/MVD/Cargo

ktlDüstere Elegien, frisch aus dem Computer gezogen, tiefschwarz bemalt, die als Nachtischfeedback für ein Ziehen und Grummeln im Magen sorgen wie die Steine im Wolf - anstatt der Sieben Zwerge. File under Digital Analogue Black Metal, raten die Jungs von Mego. Das wird die hier besungenen verstorbenen Kinderseelen aus dem Songzyklus Kindertotenlieder von Gustav Mahler wohl auch nicht wieder lebendig machen. Tausendsassa Stephen O`Malley (Sunn, Ginnungagap) und Peter Rehberg (Pita) behalten mit KTL - dem sterilen Konzept einer digital-schleifenden maroden Konstruktionswüste - aber sicherlich einen weitern Fuss in der Tür zu den Fine Arts, denn hier werden apart disparate Soundtrackschnipsel wohl immer gebraucht werden. :: KTL: KTL - Editions Mego 084/Groove Attack